Kā Norisinājās Dior Modes Ilustrāciju Meistarklase
Kā Norisinājās Dior Modes Ilustrāciju Meistarklase

Video: Kā Norisinājās Dior Modes Ilustrāciju Meistarklase

Video: Kā Norisinājās Dior Modes Ilustrāciju Meistarklase
Video: Dior Exhibition / Izstāde Dior / Выставка Диор 2024, Marts
Anonim

Modes ilustrācijas māksla ir viena no vissvarīgākajām nodaļām modes vēsturē. Šī parādība pati par sevi radās 19. gadsimta beigās (un tas notiek, neskatoties uz iepriekšējo fotogrāfijas izgudrojumu), un, tēlaini izsakoties, to var saukt par mūsdienu ielu stila priekšvēstnesi: ilustrācijās attēlotas turīgas dāmas modes tērpos. 20. gadsimta 20. gados modes žurnāli (ieskaitot, protams, Harper's Bazaar) sāka aicināt slavenus māksliniekus sadarboties, un pēc tādu meistaru kā Leon Bakst un Erte ierosinājuma modes ilustrācija sasniedza principiāli jaunu līmeni - turpmāk žurnālu vāki mākslas darbs, ne mazāk. Nākamie 40 gadi pasaulei deva vairāk nekā divpadsmit ilustratoru, kuru vārdi ir iegājuši vēsturē: Alfredo Burē, Renē Gruau, Kristiāns Berards, Sigrīda Hanta uc Tomēr 60. gadi ar viņu apsēstību ar jaunību un paātrināto dzīves ritmu,kā jūs zināt, viņi apgrieza visu nozari, ieskaitot attieksmi pret ilustrāciju. Žurnāli sāka piesaistīt arvien vairāk fotogrāfu, nevis māksliniekus, tāpēc pamazām parādījās jauns virziens - modes fotogrāfija, kas aizstāja tās priekšgājēju.

Mūsdienās interese par modes ilustrāciju atdzimst (piemēram, par godu Hārpera tirgus 20.gadadienai Krievijā slaveni dizaineri ir izveidojuši ilustrētu vāku sēriju), un tam ir loģisks izskaidrojums. Mūsdienu sabiedrība, kas ir nogurusi no pārmērīga informācijas daudzuma un nestabilitātes, arvien vairāk novērtē lietas, kas izveidotas, izmantojot tradicionālos paņēmienus un roku darbu. Lēnas dzīves jēdziens caurstrāvo visas jomas. Šajā vērtību sistēmā ir cienīga vieta modes ilustrēšanai: šodien jebkura izrāde vai fotogrāfija kļūst publiska dažu sekunžu laikā, un ilustrācija, kurai nepieciešama rūpīgāka pieeja un laiks, ir pretnostatījums ātrās ēdināšanas lietošanai modes industrijā.

Alena Lavdovskaja, iespējams, labākā Maskavas modes ilustratore, piekrīt šim viedoklim un atgriež šo tendenci juridiskajā statusā. Māksliniece ir pārliecināta: modes žurnāliem vairāk jāpievērš uzmanība ilustratīviem materiāliem, jo tas ir ne tikai ļoti skaists, bet arī nosaka noteiktu statusu (labu modes ilustratoru šodien atrast ir daudz grūtāk nekā fotogrāfu). Kopā ar Dioru namu (kura dibinātājs, starp citu, pats bija izcils zīmētājs), Alena Lavdovskaja noorganizēja meistarklasi Zīmēšana Kristians Diors, kur ikviens varēja uzzināt modes ilustrāciju noslēpumus no pirmavotiem. Īpaši projektam fotogrāfe Daša Jastrebova un TSUM radošais direktors Daniils Bergs izveidoja fotogrāfijas, kas kalpoja par atsaucēm uz ilustrācijām. Alena dalījās sava darba rezultātos ar Bazaar.ru - vienkārši nav iespējams neizrādīt tādu skaistumu.

Ieteicams: